By accepting you will be accessing a service provided by a third-party external to https://www.incgmedia.com/

獲安錫評審團大獎,動畫電影《布紐爾 超現實人生》窺見影壇名導的創作人生

即將於 11 月底上映的動畫電影《布紐爾 超現實人生》,改編自 2009 年的同名圖文小說,講述西班牙超現實電影大師路易斯布紐爾 (以下簡稱布紐爾) 拍攝第三部片《無糧之地》時所發生的故事,電影以魔幻寫實的手法,帶觀眾一窺名導不為人知的拍攝歷程以及內心狀況。《布紐爾 超現實人生》在各個國際影展獲獎無數,也拿下安錫國際動畫影展評審團大獎與最佳配樂。現在就跟著 映CG,一起來了解電影吧!

了解今年安錫國際動畫影展競賽片:【獨立動畫界奧斯卡】安錫影展入圍暨得獎名單,《I Lost My Body》拿下水晶獎與觀眾票選獎雙項肯定 


西班牙超現實電影大師-路易斯布紐爾

電影的主人公布紐爾是 20 世紀最有影響力的西班牙導演之一,擅長以超現實的影像手法拍攝。首部無聲電影《安達魯之犬》,就是與超現實主義名畫家兼好友達利一同搭擋製作,並被美國電影雜誌 Premiere 獲選為電影史上最令人震驚時刻的 25 部電影之一,而執導過《性本愛》、《高潮》的坎城名導加斯帕諾埃在接受外媒indiewire訪問時,也表示自己最愛的恐怖片是《安達魯之犬》。由此可見,這部 16 分鐘的無聲電影對世界影壇有多大的影響。緊接著,布紐爾與達利合作第二部超現實電影《黃金時代》,卻面臨到被影壇封殺的命運,原因是《黃金時代》的內容諷刺宗教與中產階級,造成觀眾與政府的不滿。雖然當時鬧出蠻大的風波,甚至要賠上導演的創作生涯,但以現今的眼光來回顧《黃金時代》,卻是超現實主義運動的關鍵作品之一,影響著數以千計的藝術創作者。  

當布紐爾拍攝完第三部作品《無糧之地》後,也陸續拍出幾部電影,但未能如《安達魯之犬》或《黃金時代》那樣,獲得影壇如此強大的關注,在1937年二戰爆發後,布紐爾停止創作,然後在 1949 年放棄西班牙國籍,轉而變成墨西哥人,並在隔年恢復創作。1961 年他以西班牙語電影《薇麗狄雅娜》獲得坎城影展金棕櫚,之後在 1967 年以法語片《青樓怨婦》拿下威尼斯影展金獅獎,而他最為現代大眾所知的,則是 1972 年以《中產階級拘謹的魅力》獲得奧斯卡最佳外語片。在他的 32 部電影之中,僅有 5 部是西班牙語,最大的原因可能跟他在《黃金時代》後,與西班牙政府交惡有關。  

《青樓怨婦》劇照

交錯於現實與夢境的動畫電影《布紐爾 超現實人生》

電影主要是描述布紐爾與超現實畫家達利合作的《黃金年代》後,卻因電影犀利的口吻批判宗教及中產階級,遭到廣大觀眾反彈,讓布紐爾就此被封殺。苦無資金拍片的他,與他非常要好的朋友-拉蒙相約,若中了樂透就資助他拍片。沒想到卻意外成真,他、拉蒙及合作過的攝影師及助理,將到西班牙偏遠山區拉斯烏爾德斯,去拍攝那些未開發地區人們的生活。然而在拍攝過程布紐爾受夢魘所困,陷入過往回憶、友情與名氣的糾葛中,也讓他開始做出許多不可思議的事,讓同行拍攝的夥伴開始對他產生疑惑,甚至是發生衝突,尤其是他最好的朋友,《無糧之地》製片兼金主-拉蒙。究竟他們能否拍好《無糧之地》呢?

動畫運用了現實與夢境交錯的超現實手法, 將一個電影大師幕後拍攝花絮的八卦情節,轉為探討一個創作者的心路歷程,包含布紐爾的生死價值觀、家庭關係對他的影響、他對電影的看法以及當時人們對他的看法。動畫巧妙地交代了這篇幕後故事以及名導的所思所為,並用許多畫面意像去簡化當中的哲學思考,作為一位完全不瞭解這位大師的觀眾,是一部認識他的絕妙機會。


為《布紐爾 超現實人生》建構獨特的敘事語言

該片的導演薩爾瓦多西莫是布紐爾的超級粉絲,在接受外媒 no film school 訪問時,也談到他的創作理念與過程。他希望能讓更多年輕的藝術家認識這位導演,並在電影中思考這位導演在他影像中所提出的哲學,他認為許多電影都只是當下的娛樂體驗,但布紐爾卻是能帶回家仔細品味的。他在製作《布紐爾 超現實人生》時,一直在思考要用甚麼樣的敘事語言,去傳達布紐爾的人生故事,他不覺得動畫僅是給小孩看的,那只是一種敘事語言,就像實景拍攝也是一種敘事語言。此外,導演在創作動畫電影時,除了參考圖文小說、解構《無糧之地》的鏡頭外,他還希望能尋找到《無糧之地》的幕後創作故事。但這個故事並沒有紀錄,僅在布紐爾的回憶錄中,出現大約一頁的內容,談論偏遠山區拉斯烏爾德斯。即使導演找到布紐爾孫子,與他進行對談,卻也沒有太多跟《無糧之地》有關的故事。

製作動畫 30 年的導演,在創作時常遇到中途修改腳本的狀況,然而在《布紐爾 超現實人生》,他堅決要有最終版的腳本後,才開始製作動畫,以免遇到更多問題。提到色彩計劃,導演也詳述團隊在電影所暗藏的小心機,例如會用不同顏色或符號去對應人物,若是以拉蒙的視角看的世界,就大多是粉紅色,若以布紐爾的視角去看,大多會是黃色。他們花了幾個月的時間去決定色彩搭配,以及顏色如何影響故事,讓敘事語言跟著電影的情緒在走,並希望觀眾能沉浸在故事當中。製作過程中,也邀請到厲害的藝術指導 JoséLuisÁgreda 及配樂家 ArturoCardelús 共同完成電影。「這也是一部探討電影團隊合作方式的電影,如果每個人都對自己的創作充滿熱情,內心深處有它,團隊努力的成果自然會反映在創作上。」導演的一字一句,看的出來他真的很愛布紐爾,也難怪創作出如此動人的電影。 


《黑魔女2》幕後解密,一覽特效團隊如何打造魔法世界與神秘黑仙族
攜手拓展創意!Wacom 與 Celsys 的特別贈體
 
還沒有帳號嗎? 點此立即註冊!

登入您的帳號