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精心打造森永牛奶糖動畫,讓眼睛「呷甜甜」!專訪 Knock Knock Animation 莊絢淳

在許多人的兒時回憶裡,佔有一席之地的森永牛奶糖,香濃甜膩的滋味,可說是許多螞蟻人心中的最愛甜食!近期台灣森永與聯合文學跨域合作,聯名推出春夏秋冬「四季之詩」牛奶糖;以聯合文學詩人的詩作掀開故事篇章,慢熟 workroom 為包裝繪製出文青美感的設計,而 Knock Knock Animation 為其操刀的動畫,就將四季的美好全部揉合在一起,打造出可愛吸睛的品牌動畫。即使只有短短的三十秒時間,依然帶領觀眾進入詩意盎然、色彩繽紛的四季世界中,在還未一嚐牛奶糖前,就能體驗不同風味的視覺饗宴。在CG 鬧什麼:Now What 的最新一集 Podcast,藉由 Knock Knock Animation 的導演莊絢淳分享,了解動畫背後的製作哲學吧!

(延伸閱讀:熊大生性內斂卻悶騷,動畫如何施展魔法?一探 LINE MUSIC 宣傳片的製作幕後,專訪 Knock Knock Animation


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恰逢台灣森永牛奶糖 60 周年,推出以四款台灣在地食材的風味牛奶糖,口味和包裝都相當吸睛!莊絢淳表示,「在第一次看到包裝設計時,就被非常文青可愛的包裝強烈吸引,很快就有初步的世界觀靈感!」正是因為包裝的設計已然成形,因此動畫的作用,就是讓產品的形象更加分;他認為,也因為整體的行銷企劃視覺要趨向一致,因此動畫製作就得以包裝的視覺元素當作延伸發展。

在僅僅 31 秒的動畫秒數中,又要怎麼打造深刻的「記憶點」呢?將秒數細細切分,每個季節僅有6秒的呈現配比,加上快速的轉場,因此在製作動畫前,確立每一段應該強調的視覺元素,就顯得格外重要了。即使在包裝設計上有看到鳥、花與葉子的元素,但依然要將世界觀會出現的元素確立完整,並將四個季度的世界串連在一起。 

動畫將聯合文學的詩句、慢熟workroom打造的插畫做巧妙融合(圖片來源/Knock Knock Animation 提供)

「如果視覺元素越少、畫面越單純,其實更難做!」對於極短秒數的動畫製作,莊絢淳舉例,假設造型只有簡單的曲線,很容易造成乾癟乏味的視覺效果。而將其逆轉的方法,就是加上豐富的動態效果!例如在平面的物件中增加細節、光影呈現,又或是在水面中增加蕩漾的雲朵元素,甚至加入原本包裝設計沒有的下雪效果,都能增添動態的氛圍。

為畫面確立視覺風格,可說是團隊在製作上最為挑戰的環節,「因為這個包裝是偏單色形式的 2D 配色,因此全然使用 2D 圖案與配色來直接繪製,雖可確保風格統一,但在整體畫面的豐富度與層次感就稍微可惜了。」莊絢淳認為,這樣一來,可能會與市面上普遍的 2D 動畫大同小異,唯有在設計上產生變化與巧思;他強調,「要創造記憶點,除了演繹的動態很重要,形象也是需要關注的部分。」他進一步說明,團隊為了要讓畫面更有特色,就會帶入更多的色彩與層次,「假設我們純粹使用 2D 的軸向演繹時,多會採用 Zoom in / Zoom out 的運鏡方式;但如果被這樣的運鏡方式侷限時,畫面就不會那麼流暢生動了。」其中的解決之道,就是直接進入 3D 環境製作。在最終的效果呈現,掌握在 2D 與 2.5D 之間,同時保有 3D 的順暢運鏡與空間感,就能呈現別具特色的視覺風格。

也因為動畫團隊的目標,就是要把包裝的風格視覺化,因此需從包裝中提取風格元素來創造 3D 的世界,「但把包裝的文字拿掉後,會發現能使用的元素不多,所以要構成想像的四季世界,必須再設計更多同風格的元素來增添豐富度。」莊絢淳認為,維持一致性固然重要,但為了為動畫打造更多視覺層次,因此在畫面中的模型、材質,就得打造出兩種風格、進一步結合,「前景重點角色與元素使用 3D 立體模型,並混搭立體光感材質與更單色平面的材質。而有一些中遠景的畫面,就會轉化為偏紙片類型的風格,採用單色材質。如此一來,就可以用來強化立體度與光澤,變成更為重點的元素。」而空間中佔據較少比例、又或是遠景,就可以採用全 2D 單色形式呈現。 

團隊加入了既有插畫風格以外的「下雪」元素,增添氛圍(圖片來源/Knock Knock Animation 提供)

從春天起始,《四季之詩》篇章從花香鳥語的氛圍中展開。隨著小鳥飛入綠意盎然的夏夜中,再次引入豐富的視覺饗宴。接著,視線隨即被螢火蟲勾勒出的光彩吸引過去,轉入秋意濃厚的楓葉樹林中。有趣的是,松鼠手中的松果滾落山丘,躍入溫泉中,正在享受中的猴子們形成有趣對比。四個季節各有不同的色彩,Knock Knock Animation 卻將轉場詮釋到位、富有巧思;而每一個轉場又富有意義,讓人忍不住一次次地重複欣賞。

 在短動畫的製作上,這就是團隊秉持的「剛剛好」美學,無論是視覺元素擺放、秒數呈現,又或是轉場效果拿捏,一切都要恰到好處,才能讓每一段的視覺感輕易被觀眾記憶,同時又有不錯的風格。

先前曾在映 CG 的兩篇專訪中,分別以「燒肉Smile」「LINE MUSIC」的動畫專案為例分享製作故事,莊絢淳在 Podcast 中又再次強調了為品牌打造動畫的不二心法。做過往的專案經驗中,能在創意初期就進行合作的案例不在少數,「雖然一開始還沒有很明確知道,專案要做什麼類型的故事動畫,但在相互交流目的性,也能在商業創意上取得共識,充分理解品牌在行銷計劃上的考量是很重要的!」

從早期開始從事設計工作時,莊絢淳就發現了有趣的現象,「無論是做動畫或是任何類型的設計產業,如果設計端都不清楚來源的正確性,又要怎麼做出準確的作品呢?」即便不能完全掌握溝通的要點,但隨著在專案中累積的「商業製作嗅覺」,能幫助團隊在製作上的技巧要領;不能忽視的,依然要記得回過頭審思,什麼是做了卻沒有加分、什麼沒做卻毫無影響的?

「設計師也都喜歡做豐富的畫面,但如果品牌需要直觀、易懂的視覺,我們就要試著將抽象的氛圍轉成容易看懂的畫面和故事。」他認為,如果沒有幫助客戶「贏」,那麼充其量就只能是一個漂亮的作品,但無法為客戶帶來利益導流。

在設計界中,常常被拿出來討論的「客戶的品味」、「客戶不懂設計」的議題,莊絢淳認為,「客戶往往期待都是比較直接的,就是運用這筆製作或行銷運算,想要達到成功的效果。」而這兩者並沒有衝突,他認為,如果設計端可以給予更好、更適合的創意幫助客戶達成使命,才會達成雙贏的合體狀態。


最重要的,是從客戶角度,一起找出他們的產品中需讓人「記得」的重點;在設計前端,會議中將「記得」變成具象化的說法或是單字,接著關注客戶的媒體策略運行。

最後在商業與行銷策略中,取得好的表現手法與溝通方式,設計出最適合的設計來幫助客戶贏,能幫上客戶贏的作品才是雙贏的好作品。

莊絢淳,Knock Knock Animation 導演

在這集的 Podcast,莊絢淳也分享了過往在為品牌打造動畫專案之餘,如何為自己的創作作品帶來影展、影節競賽曝光。分別以《The Magical Eyeball》、《Switch Man》、《My Son NN》、《媽祖巡福》等作品,奪得全世界超過40項動畫獎項,以及近 300 個國際影展入圍紀錄。有興趣關注 Knock Knock Animation 的最新動態,也歡迎追蹤他們的臉書粉絲團

森永牛奶糖 60 週年限定版 - Seasons Poem 四季之詩  

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