全球引頸期盼的《巴斯光年》即將於 6/17 上映。除了巴斯光年由《復仇者聯盟》美國隊長 Chris Evans 配音以外，更是皮克斯成立 36 年來，一共 26 部動畫長片中，第一部使用 IMAX 規格製作的動畫電影，更是《玩具總動員》系列以來，首位擁有獨立電影的角色。在 ANIMATION MAGAZINE 的獨家專訪中，邀請到導演 Angus MacLane 和製片人  Galyn Susman、 佈景藝術總監 Greg Peltz，暢談《巴斯光年》背後的故事與製作。 

導演瘋迷科幻鉅作，將打造屬於玩具的《星際大戰》

當資深皮克斯老將 Angus MacLane 還是個在俄勒岡州波特蘭長大的小男孩時，他喜歡牛仔、蜘蛛人和卡通電影，甚至喜歡每天戴著面具上學並嚇唬他的朋友。正如他告訴外媒：「老實說，我是一個有點奇怪的孩子。我還記得有一天和父親一起吃完玉米棒後，我看了一部改變我人生的電影：《星際大戰》。在我看了那部電影之後，我只想玩和畫《星際大戰》。《星際大戰》成為我的信仰，它定義了我童年的一系列科幻經典的開始。」

MacLane 在今年夏天備受期待的皮克斯電影《巴斯光年》中向許多影響他的科幻電影致敬，這部影片為觀眾講述了受歡迎的《玩具總動員》角色有趣的背景故事。「在《玩具總動員》中，安迪得到了一份他喜歡的禮物，那就是巴斯光年玩具，它重新定義了安迪的遊戲時間，」導演指出。

《巴斯光年》是皮克斯的第 26 部動畫長片，講述人類巴斯作為一名年輕的太空人與他的指揮官、機組人員一起被困在一個充滿敵意的星球，並且必須找到穿越時空的方法來擊敗熟悉的敵人札克（首次出現於《玩具總動員 2》中）。這部電影展示了 Chris Evans 作為主角的配音天賦，以及 Keke Palmer、Dale Soules、Taika Waititi、Peter Sohn、Uzo Aduba、James Brolin 和 Isiah Whitlock Jr.，這部電影也將挖掘當巴斯試圖找到返回地球的方法時，如何面對時間的流逝。

為打造逼真電影場景，實際走訪太空中心

「雖然我與這個角色合作了二十年的大部分時間，但在這部電影的開發過程中，我們才真正瞭解我們所熟知和喜愛的巴斯光年這個角色的性格特徵，」MacLane解釋，他是《玩具總動員 2》的分鏡藝術家，導演了短片《玩具總動員之驚魂夜》和《本力 Burn-E》，並聯合導演了《海底總動員2：多莉去哪兒？》。「巴斯是一個在與周圍環境格格不入時表現最好的角色。在這裡，我們有一個故事，他會因為他的工作而快速穿越時空。正因為如此，這將使他與社會和他所愛的人分開。他就像一個被困在他不認識的未來中的李伯大夢，拼命地試圖回到過去以糾正他年輕時的錯誤：一個不屬於自己的時代英雄。」

為了幫助實現他對這部電影的願景，MacLane 與另一位資深製片人 Galyn Susman（《玩具總動員 4》製片人，《料理鼠王》副製片人）合作，後者曾與他合作過幾部短片。「我是一個技術宅，但我花了一段時間才注意到，」她說。「我上大學時主修物理，希望成為一名宇太空人。所以當我們開始製作這部電影時，我絕對確定我們必須去美國 NASA 進行一次研究之旅。我們的目標是讓我們的關鍵創意人員接觸到人、環境、經驗，以及所有會影響電影設計和語言的東西。」

Susman 表示團隊很幸運能夠從太空人 Tom Marshburn 和 Kjell Lindgren 口中獲得第一手建議，並獲邀對休士頓的 Johnson Space Center 進行了為期數天的全面探索。「我們看到了阿波羅任務的原始控制中心，以及今天用於追蹤國際空間站的控制中心，」她回憶道。「我們了解太空服的構造、我們看到了按鈕、開關、旋鈕、轉盤和徽章。我們被引導介紹國際空間站美國宿舍的複製品和實驗室！」

一個簡單的按鈕，開創新未來復古風

除了參考在真實的科學研究，MacLane 希望《巴斯光年》能堅持某種視覺語言。「我想利用過去 25 年技術和藝術的新進展，但最重要的是，我希望《巴斯光年》感覺像一部電影。我希望世界觀的設計是電影的，我希望它是厚實的。我設想了一個視覺圖像，該圖像將使用受到 1970 年代電影啟發的高對比度氛圍。《巴斯光年》將透過鏡頭和照明技術使這次的拍攝更具有電影感，過去幾部動畫電影有些不同。我們會建立一個可信的、有形的世界，然後利用陰影和氛圍把它扔掉。我們將有大膽的照明，著重於視覺並讓細節消失，將觀眾帶入一個豐富有形的外星世界景觀。」

導演喜歡用另一個關鍵詞來形容他的設計美學是「厚實」！「CG 往往看起來冷酷而脆弱，」他解釋道。「我希望事物具有明顯厚度的結構。 最初的巴斯對這種外觀有著強烈的感覺，靈感來自於 NASA 的健康劑量，並受到日本動漫的影響。但我們不希望這款新巴斯看起來像玩具。」

這部電影的視覺效果描繪了一個效率低下的按鈕世界，MacLane 將其描述為「對 1970 年代初期和 1980 年代未來願景的慶祝」。設計團隊嘗試了各種形狀和紋理，以探索新復古未來的設計可能性。「這些早期的探索草圖啟發我們確立了明確的設計理念：堅固的軍用航母設計，結合 1980 年代的消費電子美學，」導演說。「這種設計語言影響了電影中的一切，從地面車輛到宇宙飛船，再到所有場景。 他們都得到了同樣的待遇。」《巴斯光年》的佈景藝術總監 Greg Peltz 是這種靈感外觀的關鍵工程師之一。

根據 Peltz 的說法，設計團隊從 1970 年代的航空技術中汲取了設計靈感。「駕駛艙裡充滿了模擬控制表面、裸露的電線、按鈕、旋鈕、控制桿，巴斯可以與之互動以在螢幕上做出很酷的動作。真正的駕駛艙裡有各種各樣的細節，搖晃和嘎嘎聲、燈光一片空白、蜂鳴器尖叫，整輛車都在瘋狂地搖晃。太空發射是暴力、混亂的事件，我們希望我們的飛船設計能夠突出這種危險感，以便觀眾在觀看時能夠親身體驗這種興奮。」

Peltz 還提到，團隊全力以赴探索這個厚實宇宙的視覺可能性。「我們很多設計都是從 Angus 用樂高積木製作的草圖開始的，因為他是個樂高狂熱者。在製作電影的過程中，Angus會在早上出現並說，「來看看我昨晚做的這個東西」，然後向我們展示一些他剛剛製作的非常酷的構造。在我們從地板上抬起下巴之後，我們會接受他的概念，然後在藝術部門複製它們。磚塊草圖大膽的形狀確實給了它們一種獨特的味道，既有趣又獨特。另外，我們有即時玩具。這總是很酷！」

更大的螢幕，更大的挑戰

這部電影的視覺效果總監 Jane Yen（《可可夜總會》、《超人特攻隊》、《天外奇蹟》）透露，《巴斯光年》的主要挑戰之一是建立皮克斯的第一個 IMAX 電影製作管道。「我們創建了一個具有 143 寬高比的虛擬 IMAX 攝影機，並開發了一個管道，讓我們能夠同時為 IMAX 拍攝電影，並裁剪為我們的標準 239 格式，」她指出。「我們為剪輯和佈局、拍攝團隊和渲染創建了工作流程。」Yen 補充到她還為團隊開發新的梳理構造技術以及為某些角色編織髮型而感到自豪。「我們的辮子系統具有對辮子分區、捲曲和視覺造型的控制，這使我們能夠將我們美麗的角色帶入生活。」她指出。

「我們還必須創造一個從太空視角看到的行星和雲，」Yen 解釋說。「對於這種規模，我們開發了一個程序系統來生成高保真度和藝術指導的地形和體積雲。 我們最有趣的挑戰之一是創造超高速效果，這是故事的關鍵，對於電影的正確性至關重要。對於我們的最終造型，我們採用了一種長而多彩的條紋風格，向 Angus 喜愛的經典科幻電影致敬。」

對了，還有那隻貓

《巴斯光年》中的機器貓伴侶 Sox 必將成為影片中最受歡迎的角色之一。根據導演 Angus MacLane 的說法，這個角色的靈感並不像我們想像的那樣：「好吧，我應該告訴你，『我是貓派』，但它真的來自我對有限動畫的熱愛，」他透露道。「作為一名動畫師，我總是喜歡為有限的角色製作動畫。我為《玩具總動員 3》中的瓦力和肯尼以及《玩具總動員》短片中的大部分玩具製作了動畫。這些有動作限制的角色為自身提供了許多魅力和喜劇效果。所以，對於 Sox，我設想它是一個機器人角色，在簡單的電子木偶動畫方面有局限性。Sox 與電影的其他元素形成了對比，無論是在設計上還是在動作上，都讓他以一種很好的方式脫穎而出。」

MacLane 指出，儘管 Sox 的動作有限，但他絕不是束手無策。「它有一個焊接雷射器、遠程掃描儀、全息投影機、短程感測器，還有一個情感芯片、四足運動、磁力腳、自寫機制、尾部的資料埠、能夠說話……」導演列出。「Sox 還有很多其他的能力，我們甚至不能告訴你。但我們可以告訴你的是，它將奪取你的目光。由皮克斯的配音員 Peter Sohn 負責，曾替《料理鼠王》的大米和《怪獸大學》的史乖寶配音，以及擔任《恐龍當家》的導演。Peter 天生的溫暖、魅力和幽默感使他成為這個角色的首選和最佳選擇！」

資料來源：ANIMATION MAGAZINE。文章由映 CG 所有，如需轉載請聯絡我們。