今年活動以「動漫未來城市」的科幻主軸，劃分為漫日常觀測站、漫畫實驗室、風城出道所等三大展區，展出紙本漫畫與網路條漫創作，題材多元的人氣作品齊聚一堂。其中「漫日常觀測站」透過漫畫創作者的細膩觀察，將生活點滴化為紙上奇幻演出，重新帶領我們發現都市角落隱藏的故事。推理臺漫《不可知論偵探》也受邀參與該單元，編劇薛西斯、漫畫家鸚鵡洲共同出席「漫人聚場」活動，與粉絲分享紮實的創作秘辛。

走在陰暗的陳舊大樓裡，身後突然響起怪聲，那些深埋在臺灣人記憶中的都市傳說與未解懸案，總會在最恐懼的時刻浮上心頭。

這種日常中帶著驚悚感的玄妙氛圍，正是《不可知論偵探》的作品魅力。映 CG 受到新竹國際動漫節邀請，專訪幕後作者薛西斯、鸚鵡洲。

《不可知論偵探》是臺灣少見的推理漫畫，自 2019 年開始連載，由穿梭於陰陽兩界，卻不信神的青年道士「海鱗子」為主角，追查多起凶殺案。以臺灣人熟悉的街道為背景，大量融入民俗文史與宗教儀軌典故，遊走於知性與靈異之間，也揭露陰暗的社會現實，令人忍不住想一探背後的謎團。

從取材自臺灣早期活人獻祭傳說的「捨身羅漢篇」，到揭開鬧鬼景點神秘面紗的「惡人正機篇」，這對小說家與漫畫家的創作組合，會交織出怎樣的火花呢？

這次受邀參加新竹國際動漫節，請兩位老師聊聊對新竹的印象？對於活動有哪些期待？

薛西斯：最新的印象是一座年輕又富有的都市，充滿成長的朝氣。往年大型動漫活動都在臺北舉行，期待看到新竹的動漫祭有不同於傳統臺北動漫活動的風貌。 

鸚鵡洲：坦白說第一印象是很膚淺的「貢丸」 跟「風大」，會令人想起茜 Cian 老師的作品《台灣特有種》中的騎貢丸描寫，此次很開心受邀到新竹漫人祭，除了《不可知論偵探》外，也很期待看到其它臺灣漫畫作品如何呈現在眾人眼前。

兩位老師是如何開啟合作的？ 

薛西斯：最初是因為《CCC 創作集》雜誌上缺乏推理類型的漫畫，因此找推理小說家邀稿，看是否有意願成為原作，於是投了一份提案過去。後續在 CCC 編輯部媒合下，很幸運有機會跟鸚鵡洲老師展開合作。

鸚鵡洲：合作起源是我受到《CCC 創作集》編輯部的邀請參與媒合會，希望促成更多題材與作者、或原作與作畫的媒合，當時在媒合會看到《不可知論偵探》的大綱與角色設計非常地吸引人，加上推理與民俗靈異題材也是我所偏好的風格，就主動聯絡了編輯，後續順利促成合作，現在回想也是充滿感激。

《不可知論偵探》是一部結合偵探與民俗元素的作品，主角源自薛西斯老師的短篇〈珊瑚之骨〉。最初為何會選擇這個方向進行創作？

薛西斯：〈珊瑚之骨〉是收錄在《筷：怪談競演奇物語》的一則短篇，這部連環接龍推理小說邀集臺、港、日三地作家，當初創作時就希望能表現出臺灣特有的驚悚恐怖感。

兩位老師的合作大致包含哪些流程？把推理故事轉化成畫面時，做了哪些討論？ 

薛西斯：最初由我寫成大綱，和編輯部、漫畫家做一次初步的討論，之後寫成劇本。我們會開一次會議，討論漫畫構成比較細節的部分、漫畫家有疑問的部分等等，據此調整劇本，再進入草稿、原稿階段。

鸚鵡洲：大致的流程是由薛西斯老師撰寫劇本，我拿到劇本後製作分鏡，確認後再進行完稿。在文字轉化成分鏡時則會針對演出張力、推理表現等，對劇情表現做一些調整，讓作品整體化為漫畫時傳達更明確順暢。

本作分為「捨身羅漢篇」和「惡人正機篇」兩大篇章，皆參考了 CCC 編輯部所提供的田野資料。薛西斯是如何發想出故事的？

薛西斯：最初看到捨身羅漢這種人犧祭祀文化（讓乞丐過上國王的生活數日後將之殺害祭神），立刻聯想到在臺灣曾發生過的一種犯罪實例：收容遊民並利用其人頭去貸款、詐騙、辦保險後將之殺害。因此就想以遊民為事件主題作發想，在 CCC 編輯部協助下，閱讀許多關於街友的研究，發現他們的生活型態其實和我以為的很不一樣，從中學習了許多，希望也讓讀者對街友的印象改觀。

惡人正機篇的發想，最初則是我們討論以東本願寺或西本願寺作為故事主場景，這兩處都是臺北很有魅力和故事性的歷史景點，但因時代變遷、屢經拆遷，其實很多臺灣人都不曉得它們的存在，非常可惜，因此決定擇一作為舞台。本願寺是淨土真宗的寺廟，我過去就對其「惡人正機」思想很感興趣，就借這個機會以其教義為核心來發展整個故事。

故事中的人物性格都非常鮮明，在設計「海鱗子」和警察友人「吳雙」的造型時，加入了哪些細節來凸顯他們的個性？

薛西斯：海鱗子最大特色之一，就是用一張尖酸刻薄的嘴來掩飾他柔軟仁慈的內心，這個特性已經夠強烈了，因此吳雙這個人物初期更多是配合他而來，要有強烈的「鈍感力」和行動力，也就是會不知不覺被他欺負、又不會跑走的。

鸚鵡洲：海鱗子貴為主角，基本上設計是圍繞著他展開的。當初照著角色設計描述繪製兩款角色設計，一個是現今的黑髮青年，另一個則是更二次元風格、更具妖異感的白髮設定，後來考慮作品調性選擇了目前的外表。吳雙的設計則是為了與海鱗子做對比而選擇淺色眼珠與髮色，另外呼應相較「好欺負」的角色定位、與熱心老好人的性格，在髮型、眼型上加入了柔軟弧形的線條。

鸚鵡洲本身有遊戲美術設計的背景。這方面對於畫漫畫有哪些幫助呢？ 

鸚鵡洲：乍看完全無關的工作內容，不過意外的在某些部分有著共同點。在於「傳達」這件事上，要思考的部分其實是差不多的：如何用畫面傳達想表達給讀者（玩家）的情緒、張力、氛圍，不管是在繪製漫畫上或是設計遊戲場景與角色概念，本質上所要做的設計都有異曲同工之妙。  

目前第二章「惡人正機篇」已經完結。想請薛西斯分享這個篇章的由來？為何會以善惡的辯證作為其中一項主軸呢？

薛西斯：最初就打算以東本願寺作為舞台發展故事，這是一處經歷過許多變遷、歷史記憶豐富的地方。但這種豐富性在故事設計上反而會成為阻礙，由於故事長度有限，也不能說得太複雜，但它的每一段歷史我都捨不得放棄。幸好其原身東本願寺是一個宗教場所，其最核心精神我想仍是作為一個宗教想傳達的事物，因此就緊扣住「惡人正機」這個題目發揮。

在發想第二章時，兩位老師曾去到西門町獅子林大樓進行田調，曾遇到哪些有趣的事？ 

薛西斯：我負責情節設計，在田調上還是依賴文件資料較多，只有實際去獅子林大樓走一趟尋找犯罪靈感，但我是一個迷信的人，下午四點之前就逃走了。

鸚鵡洲：印象深刻的反而是場勘完、稿子都完成後發生的事 —— 因為場景部分繪製時多參考獅子林大樓，繪製後名稱跟 logo 都改過，畢竟不能直接使用獅子林商業大樓的名稱與標誌。但實際繪製時，常常忘記修改，甚至發現還存在沒改到的地方！（笑）

「惡人正機篇」牽涉到五零年代的歷史背景和槍枝動作戲、也有激烈的除靈橋段，在其中哪個段落的描寫最困難？

薛西斯：歷史背景部分要感謝 CCC 編輯部協助我們蒐集很多珍貴史料，在故事上有著「 根據年代線索、縮小目標範圍 」這樣的推理情節，因此花很多時間研究不同年代的軍服特徵。不過我個人認為最難的段落是描繪視角落差，普通人類、陰陽眼、鬼、寺廟結界，不同人物能看到的世界是不一樣的，但視角可能在同一個段落裡來回切換，如何讓敘事仍保持清晰很讓人頭大，這一點多仰賴漫畫家巧妙的畫面敘事功力。

鸚鵡洲：動作除靈橋段真的很困難（笑）！不過意外有挑戰性的部分，反而是五零年代的細節描繪，諸如當時的人平日的穿著、當時的科技、某項設施或物品是否已經普及等等，在完稿時一些沒料想過的繪製細節會成為卡關的部分。通常這時會求助 CCC 的編輯，編輯會協助收集資料，有時會一起從資料中推敲能夠採用的部分，或者最終要如何修改繪製細節。

作品中鬼神和人類的生活非常靠近，並摻雜了許多人鬼難辨的驚悚橋段。薛西斯想藉此傳達哪些理念？鸚鵡洲又會如何呈現這種懸疑氛圍？ 

薛西斯：在臺灣傳統民俗信仰中，人鬼神本來就是密不可分的一體，就像在水的循環鏈上：冰、水、水蒸氣那樣的關係，因此也與我們有格外親近之感。既然如此，他們在推理案件中，當然也能扮演所有人類能扮演的角色：偵探、兇手、共犯、華生、線索提供者、紅鯡魚……等等。

鸚鵡洲：描繪類似的懸疑氛圍時，會在真相揭曉前用分鏡在適時的地方堆積懸念感，讓讀者好奇想要翻到下一頁，真正的恐怖源頭在真相揭曉的時刻，累積的懸念一次大白時才能呈現出足夠的張力。

未來若有機會，兩位還希望描繪哪些案件或民俗傳說？或是有其他想嘗試的新方向？ 

薛西斯：先前我曾將一起臺灣真實發生的連環殺人案改編為小說《魚眼》（2023 年由凌宇出版），在研究臺灣真實案件的過程中，發現許多案情真的是匪夷所思之至，並有濃濃宗教色彩環繞，令人不寒而慄。

我想書寫這種「真正被恐怖」所包圍的案件，目前《不可知論偵探》仍算是老少咸宜，大部分朋友在推薦本作時都會說「不會特別恐怖」，雖然這也是個利於推廣的優點，但我真想寫一部讓人睡不著覺的毛骨悚然之作。

鸚鵡洲：有機會的話，是有興趣嘗試新題材的，懸疑恐怖或輕鬆日常的主題都會想試試看，當然也包含一直想嘗試的企鵝漫畫！（笑）

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受訪者