2018 年底重量級大片－DC 宇宙超級英雄《水行俠（Aqua Man）》口碑大爆棚，上映至今依然好評不斷！無論是壯闊的海底世界城市、數不清的海洋生物和角色設計…眼尖的朋友們可能會發現，在電影裡面，除了女角色和男主角 Jason Momoa 之外，其他在海底出現的角色都是把頭髮往後綁的嗎？（還以為只是得罪了造型師）參與背後特效製作之一的大公司 ILM，擔綱視覺特效總監的 Jeff White 告訴 Cartoon Brew，「要打造海底下的頭髮非常困難，但卻是打造《水行俠》世界觀的重要關鍵。」  

ILM 在此作的主要工作，就是負責主要角色們之間的交談、對戰等等互動。這些角色都是以「Dry-for-wet」進行拍攝（編注：是一種電影拍攝技術；在沒有水的情況下，透過煙霧、顏色校正和後製特效來模擬角色在水下的效果）。而這些動作，也是通過數位模擬版本來取代演員身上的頭髮和服裝，目標都是為了讓觀眾相信一切都是真的在水底下發生的。光是承接高達 670 個鏡頭的 ILM ，技術難度就高上了許多！更別說，裡面多達 400 多個鏡頭都要製作頭髮模擬。  

 ILM 需要模擬在水下不同種類的髮型，無論是飄逸的、短髮，甚至是鬍子等等，都有可能會受到水中漩渦的影響。Jeff 說，「我們當然可以讓頭髮向不同的方向飄動，但他們在四處移動時，他們會全部聚集在一起容易變得很雜亂。」為了要建立起水下頭髮模擬的工具，所有可能性都必須考慮到位。這樣的工具，也不僅僅是「按下按鈕」就能做出不錯的物理效果，「如此一來，你會很容易得到不那麼討人喜歡的頭髮姿勢和外觀。雖然透過工具可以讓頭髮效果看起來像是在水下，但對於角色來說並不是那麼好看，我們希望可以讓他們有英勇的感覺。」

此外，導演溫子仁也對於水下外觀有非常明確的概念。因為在表演中會有大量的動作，頭髮勢必會隨之作出反應；當它們向後和向上移動時，會和角色的頭頂分離。

為了幫助進行水下頭髮模擬，ILM 升級了原有的 Haircraft 工具，這些工具最初是當初參與《魔獸：崛起》專案工作而開發的。 Jeff 了解，水下頭髮肯定需要一些新的工具，可以更好地控制頭髮聚集在一起的方式，控制哪些部份該黏在一起、哪些又該自由流動。懷特解釋說，「我們一開始就制定了一個基礎模擬，以獲得正確的整體形狀，但隨後我們會進去挑出一縷頭髮，讓它與主要部分分開。」  

在模擬實際發生之前，團隊也為演員們製作追蹤標記。固定在真實頭髮上的標記被用於集合，其他面部細節、衣服上的細節也可以當作追蹤工具。 Jeff 說：「因為髮際線的整合是非常棘手的組成部分，所以確保髮際線保持鎖定是非常重要的。」接著將單獨的 CG 水模擬與頭髮模擬相結合。這樣做會產生很好的效果，但仍然需要進行微調，以便通過拍攝頭髮的長度動態地進行「簇絨」。 

（原文參考自　Cartoon Brew）