曾獲 2021 PRIX ROYAL 巴黎動畫節最佳動態設計、以及首爾國際動漫節學生實驗動畫入圍的楊凱銓，此次向映CG 投稿分享他的動態作品《Paradiddle》，一起來看看他如何利用動畫演繹打擊樂器與戰爭之間的糾葛吧！

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《Paradiddle》

使用軟體：After Effects、Cinema 4D、Premiere、Photoshop、Illustrator

製作年份：2021

與我們分享作品設計理念？

楊鎧銓：《Paradiddle》是一部探討關於軍樂（打擊樂）與戰爭的動態設計短片。作品源自於自身學習打擊樂的經歷，在服役期間我也加入國防部示範樂隊，親身去了解並且體驗軍樂。自石器時代開始，人類使用石頭作為樂器敲擊，同時也是互相鬥爭的工具；到了中國古代更有鳴金擊鼓一說，這都意味著打擊樂器在戰爭中所扮演的角色。戰爭的結束帶來了文化上的交流，其中也包含了樂器的衍生；而衍生出來的樂器卻又諷刺地成為下一個戰爭的信號。

製作過程中最有挑戰性的地方為何？聊聊你是如何解決？

楊鎧銓：作品中最有挑戰性的部分，是將 3D 與 2D 融合。例如，在空投鼓棒（炸彈）的場景中使用到的爆炸，我花很多時間研究。爆炸的煙霧與火焰兩者是不同的層次，透過一層一層的建構，並且配合整體的視覺完成最終的呈現。

在製作時，由於我是根據歷史的演進來進行研究，所以在動畫短片中其實隱藏著一條從石器時代到現代的時間軸。另外，作品中每個打擊樂器的背景，也都是經過大量文獻資料考察的。

分享 1 到 2 個你的創作小技巧？

楊鎧銓：我花了滿多時間在調整音樂的拍點以及動畫的鼓點，因為音樂的時間線跟我製作動畫的禎數不是每次都對得上，也有可能因為預覽而產生時間差。我認為最保險的方式就是多輸出幾次，並且在 AE 或是 C4D 的時間軸上標記出打擊點的位置，也可以在不同的平台播放來回檢視。

另外，我在各種類型的鼓棒上用了不同的速度來呈現，像是動態模糊（Motion Blur）或是殘影（Smear），去達到最適合該場景的效果。

談談影響你最大的藝術家？

楊鎧銓：近幾年影響我最大的藝術家是 Alberto Mielgo，凡舉《蜘蛛人：新宇宙》、《愛 x 死 x 機器人—目擊者》的視覺及動畫都令人印象深刻。我也很喜歡導演 Alberto Mielgo 說過的一句話：「我愛動畫勝過任何藝術，因為它包含了所有藝術。」

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