說到停格動畫，大多數人都會聯想到費心的製作過程與漫長的拍攝時程，也因此該動畫類型在市面上比起 2D、3D 等等更為少見。日前，加拿大停格動畫師 Laura Stewart 便推出了一部停格動畫作品《Eat Your Carrots》，劇情主要圍繞在「大家都知道吃紅蘿蔔對眼睛好，但如果吃太多會怎麼樣？」，該片的獵奇風格自推出後就獲得許多獎項提名，可見其完整度之高。此次，映CG 特別邀請到她來分享《Eat Your Carrots》的幕後製作，現在就趕快看下去！

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聊聊《Eat Your Carrots》的創作概念？

Laura：一開始，我想打造一支適合自己的短片，並運用小型工作室中（目前所居住的公寓裡）的現有素材製作，這使我在構思劇情上有所限制，因此我在手機備忘錄裡翻找了平時紀錄下來的創作想法，並幸運地找到符合以上限制的完美選擇。最初，我將「吃太多紅蘿蔔會怎樣？如果手臂長出一顆眼球的話怎麼辦？看出去的角度會是怎樣？」這個想法寫下來，這是我吸食大麻（在加拿大為合法）和洗澡時所想出的粗略概念，但當我整理好思緒後便將其發展成完整的故事主軸。

另外，《Eat Your Carrots》比起先前幾部作品的製作難度更高，主要是因為疫情的影響，資源和發行等方面會較容易遇到挑戰，但我一直嘗試著讓製程盡量簡化。此外，實際執行動畫時絕對是最困難的事之一，因為過程中有以往作品中所沒有的細微動作表現，但話雖這麼說，這還是一次很有趣的經驗，而且參考影片也幫助了我很多。

整體製程耗時？其中最大的挑戰？

Laura：《Eat Your Carrots》花了大約一年半的時間完成，最早要回溯到 2020 年的春天，那時我甚至連故事都還沒想好，就已經在製作拍攝素材了；隨著夏天的結束，我也完成了佈景和人偶的部分，並在同年 11 月正式進行拍攝。實際拍攝花了約 3 個月左右，但由於在動畫、聲音設計、後製等過程中出現了一些中斷的小插曲（當時正在等補助金加上忙其他專案），所以到 2021 年末才把所有事情弄好。

對我來說，其中最大的挑戰是弄清楚這部短片到底需要什麼樣的聲音設計，而我也很幸運地找到一位優秀的聲音設計師兼擬音師，他幫我了我非常多。另外，未來在思考下一部短片的故事主軸時，我也想試著將聲音元素納入考量，來看看它會如何影響我的劇情構思過程。

聊聊製作流程，你用了哪些軟體？

Laura：當故事決定好後，我會先為舊人偶拍攝好幾組照片，這有助於擺設好的鏡頭角度與時間。在搭建好佈局、素材、人偶後，再使用 Dragonframe 來製作動畫，如果單一場景中的動作太過複雜，我會先錄製自己做出的動作，作為參考影片。至於後製階段，我主要使用 After Effects 和 Premiere Pro 製作，但通常這階段不會有太多事情要做，其中最主要的挑戰大概是模擬出手機螢幕的動畫。另外，《Eat Your Carrots》還在加拿大國家電影局中，使用 DaVinci Resolve 做最後的細節微調，包括肢體動作、次級動畫等等。

所有素材都是手工製作？哪個物件製作難度最高？

Laura：沒錯，影片中肉眼可見的所有物件都是由我親手打造的，且傢俱大部分都是我現實生活中所擁有傢俱的縮小版本。人偶的部分則是用羊毛氈材質纏在鐵絲上製作而成的，這個女主角也許是我生涯中做過最難的物件，因為要讓羊毛氈手指精緻地配合動畫呈現，是件非常困難的事。

如何呈現主角跳舞的肢體動作？

Laura：跳舞的場景如上述所提的一樣，我會將自己的跳舞片段錄起來，接著和喜歡的歌一起剪輯，好讓不同的動作也能保持節奏的一致性。之後在製作動畫時我就會用這個片段來作為參考，在 Dragonframe 中，你可以導入片段並逐格查看動畫表現；然而，這與市面上的動作捕捉不一樣，你只是在觀看動作會怎麼進行，並在每一幀上移動人偶。另外，很多人都說中間把黃色生物眼睛拿走的那隻手看起來非常逼真，其實那是用我的手建模做的，所以它跟我的手完全是一模一樣的尺寸。

整體來說，哪一幕場景的製作難度最高？

Laura：中間跳舞的部分絕對是最具挑戰性的一幕，但不是難在動畫製作，而是難在要如何編出一段看起來可愛又無厘頭的舞蹈；為此，我還錄了很多其他跳舞片段，但因為其它看起來非常尷尬又奇怪，所以我最終選了現在這個版本。另外，喬出正確的燈光也是花了我非常多時間的製作環節。

圖片由 Laura Stewart 提供，文章由映 CG 所有，如需轉載請聯絡我們。