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攜手打造恐怖電影的多重宇宙,專訪《粽邪 3 :鬼門開》導演廖士涵與剪輯師高鳴晟

《粽邪》系列電影是以「送肉粽」習俗為起點,並藉由這個符碼構築了整個系列的故事情節。而在《粽邪 3:鬼門開》中,電影不僅保留了宮廟文化的獨特魅力,還融入了來自泰國的陰靈「古曼童」,讓詭譎肅殺的氛圍更為更上一層樓。現在我們一同來探索,導演廖士涵和剪輯師高鳴晟是如何打造《粽邪 3:鬼門開》中的恐怖氛圍。


廖士涵
 電影導演

畢業於國立政治大學廣播電視學系,退伍後即加入稻田電影工作室,2008 年則開始自由接案,同時參與多項編導創作。之後多次入圍金鐘獎。另外,2018 年所拍攝的《粽邪》系列電影,當中將習俗禁忌與流行直播文化、霸凌議題結合,拍成電影且受到關注。

IMDB

高鳴晟
剪輯師

畢業於國立台灣藝術大學廣播電視學系。 畢業後即投身至影像剪輯領域,曾於影音公司學習相關技術,爾後自行成立「阿晟剪輯工作室」,剪輯作品涵蓋電影、電視、廣告等類型,2013 年以《神算》獲金鐘獎最佳剪輯,2016 年以《紅衣小女孩》入圍金馬獎最佳剪輯。
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投身恐怖片拍攝,即是一場突破的開端

廖士涵導演過去主要專注於拍攝劇情片,直到接觸《積木之家》,才開始著手恐怖題材的影視作品。由於台灣在製作恐怖電影方面的經驗相對有限,執行恐怖電影時需要進行大量的試驗和嘗試。舉例來說,如果需要呈現一個被鬼附身的恐懼表情,可能只有兩秒的畫面,但為了達到這個效果,可能需要花費兩個小時來不斷嘗試。導演表示恐怖片的拍攝需要不斷練習技巧,當導演正式踏入恐怖類型領域後,縱使拍得是恐怖片,內心深處仍然運用著劇情片的邏輯處理。 

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《粽邪》系列電影最初發想,原本只是一群人冒險進入鬼屋,後來導演帶入更多在地化的元素,例如:中部地區送肉粽的習俗,才把送肉粽的概念才正式進入電影裡。而一直發展到《粽邪 3 》,漸進加入東南亞的色彩,泰國的古曼童、鬼師傅,來增加《粽邪 3 》電影恐怖元素的豐富性。

致敬經典恐怖片,打造《粽邪 3 》的驚悚旅館

導演處理視覺風格的方式最初起源於劇本,隨後讓劇組們加入討論,例如:美術、攝影、製片、造型和特效…等各方面的專業建議。在《粽邪 3 》中,許多場景以實景搭設呈現,如旅館的佈置、盲婆的祭壇,以及具有霓虹燈光效果的天台。色調的處理上,主角冠宇的廟帶帶點紅,象徵與鍾馗的色調;旅館則帶有一絲綠色;盲婆那邊則更詭異一些,以橘色為主調,或帶有一絲綠色。因此,整個色調會是根據美術、造型、攝影的討論而確定,為了要搭配整體角色的服裝造型,確定這些畫面限制內的服裝選擇,以避免產生配色衝突。

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《粽邪3》劇情極大的篇幅是發生在旅館,找到適合的旅館對於拍攝上至關重要,劇組需要找大足夠大的旅館空間,讓角色可以在旅館空間走位,由於劇情需要,電影中的多個場景實際上是由不同地方拼湊而來的。頂樓的鏡頭在一個地方拍攝,而旅館內部則是另一個地方拍攝。為求符合電影要求,劇組將現實中旅館的側門改為電影的正門,同時,也取捨掉原本旅館的電梯。

電影中,很多創意都是相互借鑒的,就像《粽邪 3 》中對《鬼店》的致敬。經典電影《鬼店》展現了血海湧入長廊的場景;而《粽邪 3 》則改編成了球海湧入長廊的畫面。然而,導演處理那個鏡頭花費了很長時間,最終並沒有使用特效,而是以實拍的方式達成了對《鬼店》的致敬。

《粽邪 3 》處理到最多特效的地方,是冠宇與鬼師傅的決鬥場面。鬼師傅由真人扮演,花費了六小時進行特殊化妝。特效方面主要是不讓鬼師傅看起來那麼有特殊化妝的痕跡。因此,加入了一些煙霧,使形體更加模糊,不讓觀眾覺得這是由一個人在扮演。導演首先會大致告訴特效煙霧的路徑和濃度。其中一個鏡頭包括劍揮動過去,鬼師傅跳過來進攻,接著變成煙霧散開的樣子。導演會分成兩三層進行拍攝,然後通過後期製作進行對位處理。

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「溝通」是讓電影更好的第一步

導演廖士涵與剪輯師高鳴晟對戲劇的思路有所不同。導演主要以劇情為出發點,關注當下的感覺和角色的狀態,以創造更佳的效果。剪輯師則更傾向科學化的方法,運用三幕劇來構建電影。這套系統讓剪輯師判斷哪些素材需要保留;哪些不需要;以及哪些用於推動劇情;哪些是專為驚嚇觀眾而設計的。

截然不同的切入點,讓導演與剪輯師在初始合作時感到有些不習慣。導演擔心按照剪輯師的思路進行剪輯,可能會使角色特質減弱,或者故事變得不順暢。因此,導演經常會向剪輯師提出可能需要微調的地方,並進行討論以尋求不同的選擇。剪輯師也樂於接受導演的建議,但有時會發現實際剪出來的效果並不理想,於是會恢復到之前的版本。另一方面,剪輯師高鳴晟也會提出自己的看法,認為某些地方的修改會更好。由於剪輯師花了大量時間觀看拍攝的素材,他更清楚如何整合這些素材。因此,導演和剪輯師會彼此不斷嘗試各種可能性,通過反覆討論來取得最佳效果。

相較於我過去線性思考的方式,阿晟會提出了一套系統性的方法。他會根據大量的資料、電影進行分析,如何運用三幕劇來構建電影。

導演 廖士涵

剪輯師高鳴晟表示:「不只電影圈的人,包括電影圈以外的人,可能以為合作就像軍隊打仗,上級下令,下屬執行,不需思考。但這樣可能會造成壓力,因為命令不易更改。如今,更適合像合作討論,彼此分工,共同合作。」另外,剪輯師也秉持著,在時間體力能夠接受的範圍內,為了使電影更加完美,願意投入努力。高鳴晟認為,每一次修改都能夠提升影片品質,因此重拍和修改次數都是有意義的。他主張合作應該是建立在良好基礎上的,關鍵在於共同討論。不僅要有創意,還要敢於嘗試新思路,與導演合作才會快樂並塑造出最佳成果。

剪輯也是一種科學,掌握恐怖橋段的完美比例

剪輯第一階段,基本上就是為拍攝提供服務。劇組拍攝期間每隔兩天就會將檔案送到剪輯室,剪輯師必須盡快剪出來。這時候導演會觀看前一兩天或者前一週拍攝的內容,讓導演判斷接下來的戲要如何拍攝,甚至有些鏡頭、時間和場景還沒拍攝完畢,可以再進行補拍。

拍片的基本概念,就是要讓結果與原先的想像不一樣,而越不一樣越好。

剪輯師 高鳴晟

通常拍攝結束後,剪輯師會按照劇本順剪一個版本。然而,拍攝過程中所產生的化學效應,基本上已經讓故事脫離了劇本的掌控。特別是,有些令人感動的段落,需要再放慢一點,眼淚才有機會掉下來。相對的,有些恐怖的段落,會認為需要加快節奏。有時候,只是一條輕輕搖晃的繩子,卻在觀看素材時,反而讓人嚇了一大跳。這種不經意沒經過設計的素材,更多地取決於觀眾對畫面的直覺反應。所以一般劇組,發現拍得跟原本設計的不一樣會恐慌,但有時候是拍得比設計的更好。劇本基本上提供大致的藍圖,一個框架一個骨架,實際呈現還是以拍攝到的素材為主。高鳴晟表示剪輯的本質非自由自在地想怎麼做,而是要配合拍攝一起連動。


在剪輯工作中,高鳴晟運用一個技巧。在初次按照劇本進行順剪時,他會在 Premiere 軟體中標記恐怖點,然後仔細觀察這些恐怖點之間的時間間隔。雖然故事本身非常重要,但是不能忽略電影仍在恐怖類型的框架之內。作為一部恐怖電影,必須先滿足觀眾對於恐怖的期望,再給予他們一些意想不到的元素,才能真正超越他們的預期。如果連最基礎的恐怖都沒有達到,就無法符合這個類型的要求。觀眾可能會覺得電影很精彩,很感動,但卻又不夠恐怖。恐怖元素是必不可少的,就像觀眾期待看一部戰爭片,卻沒有出現任何戰爭場景一樣,一定會感到失望。

接著要討論恐怖元素與故事情節的比例。以一個恐怖類型來說,恐怖元素應佔到大約 60% 的時間。這並不代表需要連續呈現 60% 的恐怖場景,剩下的 40% 就不再涉及恐怖情節,這樣的劇情安排會讓觀眾感到失望。因此,需要根據三幕劇結構來制定一個大致的指引。當然,細節上的安排就不需要過於拘泥,偶爾的差異是可以接受的。剪輯時,可以根據理論來整理出一個初步的安排,與導演進行討論。導演會以更客觀的角度來評估,並探討觀眾的角度。導演可能會提問是否需要增加或減少恐怖元素。剪輯並不是要遵循理論,而是要運用理論。當我們確定了初步安排後,再進一步微調細節,然後不斷地進行反覆調整。

透過剪輯理緒多線敘事,引爆觀眾情緒

電影中有許多段落都是多線進行的,剪輯在電影執行上至關重要。例如有一幕武雄扮鍾馗,去旅館救兒子冠宇,與此同時,魏佳敏與阿怪兩人也正要趕來旅館支援,一直到冠宇與魏佳敏會合。一般看到這段,會按照劇本順剪出來,這樣每一個人的行蹤就會交代很完整。但是,馬上會發現每個角色交代的很清楚的話,節奏會變得非常慢,這時須狠下心來判斷,誰是主線、誰是支線。

張庭瑚(右) 和草屯囝仔阿倉兩人熱愛跑酷

《粽邪 3 》的主角是冠宇,所以主線應該以冠宇的冒險為主,然後冠宇的線每一次的中斷,都是要斷在觀眾覺得懸念最強的時候,有點像是影集的結尾破口,讓人想看下一集,緊接到支線的時候,支線的需要去服務主線的發展,例如:冠宇快完蛋了,再來就是家敏在趕路要去救他,觀眾就會想說家敏趕快來,但是家敏他們遇卻到了狀況,必須耽擱;然後再切回冠宇的故事線,觀眾就更覺得冠宇的困境更迫切,家敏又趕不過來了,這時候就會讓冠宇,靠自己找到方式來解決問題,以便凸顯主角。

另外,剪輯還會處理到類型的轉換,有恐怖的元素、感人的元素,甚至還有正義凜然,魁爺再現要驅魔的情境。一般的恐怖電影裡面,不會有如此強烈的正義凜然,也因此「類型的轉換」是剪輯的一大挑戰。有時候越難解的東西就用情緒來解,回到角色的情緒,回到角色的心理波動,最好觀眾也跟著心理波動。高鳴晟強調:「全世界最沒道理就是人的情緒。」

李興文為救兒子張庭瑚化身鍾馗扮相

類型的轉換舉例來說:「有一段爸爸扮鍾馗,很帥氣的出場拯救兒子,但自己觸犯禁忌,緊接著就要進入父子親情的深情對話。」如何讓觀眾的情緒從驚嚇到柔情。剪輯師處理的方式是,在遠景下進行緩慢推進的畫面,展示爸爸坐在床邊。這種畫面安排讓觀眾感受到即將發生的事件,似乎有某種東西在逼近父親。同時會看到爸爸的服裝有一些宗教意涵,此時,先不要下音樂,讓觀眾以為還有恐怖的事情要發生,強調爸爸的虛弱,觀眾心裡就會想:「爸爸該不會要被附身了吧?爸爸開不會要死掉了吧?」然後再帶入一些對白,原本觀眾還有一些提防,邊提防邊聽對白,這時,音樂逐漸浮現,進行情緒轉換。通常,出色的娛樂片會巧妙的實現上述的情緒轉換。

《粽邪》之外,片場中的鬼故事

拍攝恐怖片,時常會遇到令人摸不著頭緒的嚇人情況,導演廖士涵在拍攝《粽邪 3 》時,無意間錄到了一個電動玩具的聲音,但當時並不清楚為何會有這個聲音。這一切都發生在第一天開拍時,導演與攝影師明明只有一牆之隔,Call 機卻呼不到彼此。緊接這攝影師反應,剛剛拍得素材只有錄到頭跟尾,中間沒有錄到。這個地方是電影正片中嬰兒床那幕,導演用寶寶監視器去拍的,拍了 7、8 個 Take ,中間一直出問題,然後好不容易完成之後,導演趕緊把這些畫面丟給剪輯師,發現怎麼聽到一個聲音,就是那個不明的玩具聲。

導演事後,將這段玩具聲音的素材交給了混音師進行後期處理,混音師初次聽到這段素材時,覺得這個聲音素材非常的好,但是正式放進電影做使用時,混音執導製作到一半,忽然一陣暈眩,快要發燒的感覺,後來出去走一走才緩解。緊接著,換其他混音師也出現一些異狀,會開始恍神,突然會不知道混音的介面如何操作。導演轉念想說這個電動玩具聲的素材,是無形中給導演的禮物,於是決定放進正片裡。

鄒承恩回歸《粽邪3:鬼門開》關鍵性演出
《粽邪3:鬼門開》現場拍攝到的靈異鬼影

此外,剪輯師高鳴晟表示,在剪輯《粽邪》時,在睡覺前,常常會聽到旁邊有人在講話。這些聲音是由一男一女講著一種讓人聽不懂的語言,但有一次他無法忍受了,因為那些聲音直接在耳邊大叫。高鳴晟感到侵犯,於是前往宮廟拜拜,宮廟給了他一個護身符。神奇的是,當他握住這個護身符時,聲音逐漸消失,他終於能夠安然入睡了。之後,在《粽邪》的前導預告釋出。高鳴晟在工作室準備下班,本來他正滑手機觀看其他短片,當時所有聲音都透過手機播放。但是,當他滑到《粽邪》的預告片時,辦公室內的喇叭突然響起,該喇叭根本未切換至藍芽模式。自此之後,播放《粽邪 3 》的預告片時,他都會先拔掉會議室藍芽的喇叭的插頭,並將手機聲音調至最小音量,才敢安心觀看。

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