經過一天的繁忙後,無論是社群交際還是應對客戶,常常覺得頭昏腦脹;面對時不時襲來的創意撞牆期,為了「生存」不得不處理百無聊賴的繁瑣事務…這些都是許多新創團隊、個人工作室創業者們的日常光景,而這些狀態,都透過《All in a Day's Work》的小品動畫影集完美詮釋。在第二季的映 CG Podcast 中,我們再次邀請了在第一季擔任來賓的 Joy Tien,以她在美國紐約動畫公司 Buck 的工作角色,分享了這系列品牌動畫的有趣過程。
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由 Mailchimp Presents 出品的 12 集小品動畫影集《All in a Day's Work》,前六集由美國停格動畫導演宋思琪打造,後面六集則是由動畫公司 Buck以全 CG 的方式創作而成。Buck 除了以全 CG 的風格來仿造偶動畫中的手作質感,影像風格更是致敬了萊卡動畫工作室(Laika Entertainment)和電影導演魏斯安德森的風格,讓品牌動畫不再只是詮釋商業價值,更讓品牌的意涵透過輕鬆的故事、優美的動畫表達出來。在這無對話、無旁白的動畫故事中,全然仰賴主角們和影像畫面提供的物件,讓觀者能更沉浸在劇情故事中,體會主角們的「創業大不易」。
在這六集中設計了大量的角色,Buck 則採取了一種圖像設計方法,可以大規模地設計各種動作-讓出現在同一個世界觀的 18 位角色,藉由簡單的幾何形狀排列組合,也能使視覺更簡潔明瞭。然而,為了要仿造偶動畫般的質感,從 2D 設計稿過渡到 3D 世界中的呈現,也要注意拿捏形狀和應用材質間的平衡。Joy 表示,「像是拿捏衣物的皺褶、毛髮材質,或是霧面的皮鞋,即便是在賦予角色更獨特的造型上,模型師跟綁定師就要多注意各個角度,要符合原本的角色設計。」
Joy 舉例,在第十集《Door to Door》中,畫面採用帶有日式風格的紙雕元素,團隊也花了許多團隊在增加場景物件的「手作感」。仔細一看,更能瞥見在牆壁上的自然磨損痕跡、不是很整齊的窗戶邊條、門上的指紋細節等等。她認為,「小小的不完美,都可以讓觀者對於場景畫面更趨近手作的質感。Joy 分享,「因為創意總監特別想要參考萊卡公司打造的《派拉諾曼:靈動小子》中,擁有些許陰鬱的感覺;因此就要別去觀察這部作品的燈光打法,要多做功課。」而《Door to Door》中就帶有些許電影《歡迎來到布達佩斯大飯店》中粉彩的感覺,「在相機的應用上,就是景深很淺,運用一些 Bokeh Effect(散景),可以看出光點,才會有偶動畫跟迷你物件的感覺。」
而主要在這系列專案中擔任 Look Development、燈光和合成的 Joy 也概述了第十一集《Leap of Faith》中負責的鏡頭—主角辭職回到家中坐在電腦前工作,經過日夜更替所產生的光線變換。「把室內光打完之後,再轉成是夜晚的室內光,因此主要是以白天的打光設定出發。在打光前,我都會先找最貼近場景環境光的 HDR 貼圖,有了之後就基本上能設定好主光了。也因為這個場景的女主角是背光的,所以就要透過窗戶加一些影子到桌子上。主光設定完之後,會發現角色身上缺乏了一些關注點,就可以加一些 Kick Light 和 Rim Light 來畫龍點睛。」
打光的過程就像畫畫一樣,就像畫素描就會先打一個底色,再打陰影跟光線;接著把中間的層次跟最深的層次結合在一起,讓角色更立體。
by Joy Tien