By accepting you will be accessing a service provided by a third-party external to https://www.incgmedia.com/

疫情當道,跨國合作正夯!與台灣藝術家暢談 Google 動態廣告的創作歷程

新冠疫情改變了世界的運作方式,值得慶幸的是動畫產業並未受到太大衝擊,藝術家們仍能在家進行遠端工作,甚至參與跨國合作案。近日,Google 釋出了多支動態廣告,主要描新一代作業系統的新功能,為人們提供更方便、快速的服務,而這系列廣告正好是由台灣動畫師領軍的跨國製作,究竟在創作上遇到怎樣的挑戰?跨國合作又遇到甚麼趣事?藉由藝術總監 Ren Chen 以及設計師 Jelly Wei 的訪談,一起了解 Google 動態廣告的製作祕辛吧!

《睡覺時間工具篇》 

 《緊急求助篇》

《地震篇》 


Ren Chen

大學就讀輔仁大學應用美術系電腦動畫組,畢業後轉往念美國視覺藝術學院(School of visual Arts,簡稱 SVA)的 Computer Art。曾參與過 2014 年 MTV 頒獎典禮視覺形象設計、2015 年第 87 屆 奧斯卡頒獎典禮視覺形象設計。並在 StardustElasticThe MillBuck 等知名動態設計公司工作。現於紐約知名設計公司 Brand New School 擔任 Art Director

instagram


Jelly Wei

畢業於輔仁大學應用美術系視覺傳達組,研究所前往 SVA 的 Computer Art 專攻動態設計。 現在任職於紐約知名設計公司 Brand New School,負責插畫與設計。曾在 Viacom、Nickelodeon、Bloomberg 和 Psyop 等公司擔任自由工作者。不論是 2D 還是 3D 設計,都給人一種可愛卻大膽的衝擊,有著難以忽略的美感。

Web


談談在廣告中負責的工作內容? 

Jelly Wei:此次動畫團隊有四個設計師,我是其中的一個,主要負責為每個廣告設計圖像,包含人物、動物和物件。舉例來說,我在《地震篇》主要繪製有水晶吊燈客廳的家人團聚,以及圖書館的畫面。

Ren Chen:我是團隊的藝術總監,負責統一整個廣告的動態與設計風格。這是我首次帶領將近 20 人的團隊,所以學習到很多管理與溝通上的眉角。加上本次廣告是一系列、每隻 30 秒的動態設計案,如何讓每一位藝術家的設計整合在一起,做出風格一致的動畫,真的蠻有挑戰性的。


分享本次跟 Google 合作動態設計廣告的流程? 

Ren Chen:此次廣告主要是針對作業系統的幾項新功能作為宣傳主軸,所以客戶僅有列出主題,讓團隊了解每隻影片大致上的方向。文字腳本主要由團隊的創意總監所發想,而身為藝術總監,只有在設計以及繪製動畫,發現一些劇情問題或是沒有清楚表達功能內容時,會跟創意總監討論,並讓客戶知道腳本做了哪些修正。


這次製作團隊是來自各國 20 多位藝術家,怎麼組成的?跨國合作對你們來說最大的困難是什麼? 

Ren Chen:正值疫情期間,製作人找了世界各國的自由工作者,組成此次的動畫團隊,有來自澳洲、瑞典、英國、比利時、美國紐約、洛杉磯等地。跨國合作最大的困難在於時差,部分的藝術家必須上夜班,才能與我們開會溝通,但其實會議時間都蠻固定的,加上許多事項文字討論即可,並不會有太大的阻礙。而對於導演或藝術總監來說,則必事先規劃好每天的工作分配,方能調派各個藝術家在時間內完成指定任務。

就如同我剛提到,每個藝術家都有自己的創作特色,儘管會有統一的風格 Guildline,但有許多細節是 Guildline 沒規範到,這時就是依靠設計師與藝術總監的討論。舉例來說角色設定可能只有正面稿,當畫面必須繪製側面時,設計師就必須自由發揮,並交由藝術總監去確立是否有符合 Guildline。 


廣告在圖像設計上有蠻多細節的,哪一個是在設計上討論最多次或更改最多次的呢?  

Jelly Wei:因為廣告主要訴求是宣傳產品的新功能,劇情偏向寫實,所以要修改的地方大多是基於現實考量的劇情邏輯。例如在《緊急求助篇》中,我設計一個女生在爬山的時候受了傷,必須要按下緊急求助功能,但在跟導演討論時,他提到:「還是要注意到電話通訊的範圍,可以在爬山的時候受傷,但必須呈現這座山離城市沒有太遠!」另外,還有針對現實安全疑慮所做的更改,像是《地震篇》原本是設計民眾逃往小公園等避難場所,但得到的回饋是地震發生後,不可能跑到遠處,應該是家裡附近的空地。還有關於樹木、電線杆的位置擺放,要避免跟人物靠太近,否則地震後,會有倒塌後撞到人的劇情。

故事是本次製作廣告最大的重點,許多細節是不在文字腳本,必須等到設計後才會發現的劇情邏輯錯誤,因此絕大部分都必須依照現實邏輯去思考!

by 藝術總監 Ren Chen

廣告都有運用到「介面」這個元素,在設計上客戶比較在乎真實呈現嗎?  

Ren Chen:關於「介面」,客戶的要求會比較嚴謹,畢竟這關乎到產品的形象與功能,所以希望百分之百相同,於是在過程中最大的挑戰就是介面的動態,因為客戶會拿放大鏡檢視一切。再來,產品開發期其實是跟廣告製作期有所重疊,所以在製作上會面臨到成品還沒有完成的窘況,這就會花很多時間在溝通與討論上,可能需要拋棄舊的設計,重新為產品量身打造新的樣貌。


創作上最大的挑戰?  

Ren Chen:主要是 2D 角色的動態,因為它不像迪士尼動畫,有那麼多肢體語言的表達,它是一個訴說故事、訊息的角色動畫廣告,因此設計師需要花費更多心思,以有創意又不費工的手法,製作能訴說某個情境的動態,例如說《睡覺時間工具篇》的睡覺行為,它完全不像是人會做的動作,但它在短時間傳達睡覺這個情境。另外,轉場也是一大挑戰,設計師必須運用故事中既有的設計元素,做出合理有創意的轉場,不僅豐富畫面,還讓廣告節奏更流暢。 

Jelly Wei:這是我第一次參與這麼多角色的動態廣告,以往製作較多 title card infographic 的動態設計,對於人物繪製較不擅長,所以在設計上花很多心力,才能達到與其他資深藝術家相同的水平。然而這系列廣告風格的挑戰是,如何以簡單的線條以及幾合型狀,將複雜的場景轉換成乾淨、俐落的圖像。很開心能參與這次的團隊,並挑戰自己較少 接觸的廣吿類型。


此次跨國合作,有遇到什麼趣事嗎?

Ren Chen:團隊中有位動畫師是瑞典人,瑞典在六月時有一個仲夏節,主要是慶祝永晝,那天我記得是星期五,他特別請假參加,隔天補上班,在當天的視訊會議,大家開始討論該節慶的相關內容。能了解到不同國家的民俗節慶以及背後代表的意義,不僅拓展了視野,還有可能成為創作的養分,這段意外插曲也讓工作變得沒那麼緊繃。  

化身超級英雄展開冒險!免費下載《蜘蛛人》角色模型與完整骨架綁定系統
【發車啦!畢製老司機】Ep.19:從機車設計跨向 CG 領域的創作人生 feat 概念設計師 Har...

相關文章

非常興奮向大家介紹這期映CG 雜誌的主題「The Magic behind Visual Effects:迷人的視效魔法,特效製作的眉角」。這一期我們深入挖掘了視覺特效在影視、動畫作品中的神奇之處,以及背後的製作秘辛。透過全方位的報導,將視效藝術家們的心血、技術創新,以及行業現況呈現在您面前。
還沒有帳號嗎? 點此立即註冊!

登入您的帳號