By accepting you will be accessing a service provided by a third-party external to https://www.incgmedia.com/

專訪 2023 放視大賞 3D 動畫組金獎《#SELFIE 標籤》,3 人學⽣團隊運用 Maya 打造貼近大眾生活的作品!

由台藝大多媒體動畫藝術學系學生組成的三人團隊「Goodseat」,以動畫《#SELFIE 標籤》拿下 2023 放視大賞 3D 動畫組金。此次 映CG 特別邀請製作團隊「Goodseat」,與我們分享幕後製作與創作心路歷程!


延伸閱讀:2022 放視大賞 3D 動畫組銀獎與最佳原創《Love To Death》,一窺台灣學⽣團隊如何打造停格感 Blender 動畫

Goodseat
《#SELFIE 標籤》製作團隊

由台藝大多媒體動畫藝術學系李玫樹、謝靜文、李至濰等三人組成,謝靜文為本片導演兼編劇,李玫樹主要進行角色設計與分鏡,李至濰則是製片,並承包骨架綁定與後期剪輯。

Facebook 

Instagram



簡單介紹團隊?如何分工?

Goodseat:團隊分別由台藝大多媒體動畫藝術學系李玫樹、謝靜文、李至濰等三位學生組成,起初是因為在大學已有 3 年的認識與合作,我們各自在摸索過程中找到了自己的方向,後來以專業分工的想法組成了一個團隊。組員之間所具備的能力是相互替補的,像是玫樹主要進行角色設計、分鏡,靜文則是擔任導演兼編劇,而至濰則是製片,也承包了骨架綁定與後期剪輯。其中,因玫樹與至濰對動畫製作有濃厚興趣且想要更專精於此,所以這部分就由二人平分協力完成。靜文則專精於燈光合成,幾乎一個人承包了這部分,而模型製作則由三人進行合作。由於團隊成員們都不擅長於音樂製作,因此另外請了盛揚哥擔任音樂導演。另外,也考量到製作上的負擔,在人物骨架綁定的部分則是尋求了羅唯嘉學姐與陳俊儒學長協助。


可否聊聊《#SELFIE 標籤》創作概念,想傳達什麼樣的故事?

Goodseat:故事改編於導演本身與身旁朋友的通勤經歷。在公車這個公共空間内有各式各樣的人存在,希望能透過輕鬆簡單的故事帶給大家一種「我也有遇過!」的共鳴。其中,也結合了現代人喜歡使用社群媒體分享事物的習慣來讓故事更有趣,且更貼近大眾生活。片名會取為「#SELFIE」源自於網路上使用 hashtag 的文化,因為女主角想要在劇中好好地自拍,SELFIE 這詞自然就成了我們作品名稱,「標籤」則對應著 hashtag 這個詞。


本片是否有受其他影視作品啟發?可否與我們分享?

Goodseat:有參考部分《青春養成記》的色彩調性,把角色的飽和度跟背景做出區分,也把色彩重點放在角色上,並把背景的色彩調性統一,並將對比拉低,讓觀眾更能把視覺焦點放在角色身上。


用到哪些 3D 軟體,分別運用在哪些部分?總共花多久時間製作?

Goodseat:Maya 為我們主要使用的軟體,包含建模、角色動畫、打光、Arnold 算圖。其次則使用了 Substance Painter 繪製貼圖材質、Premiere 剪輯、After Effects 製作 motion graphic 及合成,以及 TVPaint 繪製一點特效。製作時長從構思到完成約 13 個月,在製作當下並沒有遇到會把整部作品翻盤的問題,因此在時間上的安排也只能說是勉強足夠。


聊聊角色設計,例如:女大生與公車上乘客等等,用什麼軟體建模?

Goodseat:一開始參考了不同人物的實際照片,再從中挑選符合喜好與設定的形象,然後才根據劇本裡的設定、參考風格、製作考量設計動畫角色。女主角整體是活潑可愛的形象,顏色多彩繽紛,希望塑造成一個有眼緣的年輕女生的風格。酒醉阿伯在呈現上加入了一些在地特色,帶給觀眾共鳴感。炸雞奶奶與戴耳機的高中生則是將生活裡多種常見的元素結合在一起,用以強調他們的特徵。後座乘客設計成無臉且低彩度的模樣,除了與其他角色做區分外,也讓主角更搶眼,角色建模的部分也是使用 Maya 製作。

主角初期設定
主角初期設定 Part2

在創作《#SELFIE 標籤》過程中,有先繪製分鏡表嗎?團隊如何溝通接下來要製作的動畫內容?

Goodseat:製作前期會完成分鏡,並進行細化成爲動態腳本,方便動畫製作進行參考。而團隊之間的溝通主要為每個禮拜定期實體開會,製片會安排每個學期的進度,再細分至每周進行分配及調整,若製作中遇到無法決定的狀況會由導演進行定奪。過程中難免會遇到突發狀況,而幸運的是我們每一日的上工時間幾乎重疊,可以在我們的群組中即時地進行溝通,並將遇到問題安排在開會内容中與組員進行討論及調整。


角色動畫這部分是如何進行?可否說明一下製作流程?

Goodseat:最先尋找參考作品與製作風格範本(角色的循環走路動畫),再根據分鏡腳本繪製時間更精準的動態細分。大致決定好角色的動態風格後,以實際完成的測試卡定訂最終呈現的風格。接著才開始進行龐大的動畫製作,分別爲 layout、blocking 及 spline。製作中各階段完成後會在開會中討論與修正,最後再進行動作調整與排除穿模。


場景主要都在公車上,能否聊聊這部分製作?光線與氣氛的營造上會根據劇情而有所變動嗎?

Goodseat:前期有製作色彩計畫指示後期的燈光合成,色彩調性隨者故事情緒的起伏而變化,從一開始比較明亮輕快的色彩到後來衝突的發生轉成冷藍調,而煞車的事件為了增添點迷幻衝突感而用了強烈的高彩度對比,最後在轉成接近夕陽時間點的色調做收尾。


整體來說,哪部分最令你們印象深刻?最難的部分為何?團隊如何因應?

Goodseat:分鏡,要不斷地來回調整,還需要斟酌統整不同的意見跟想法,偶爾也會連同劇本一起修正。其中原本故事後段有個女主看夕陽的橋段,但後來各種考后還是忍痛刪掉。另外空間侷限在小空間雖然可以縮小製作量但也會限制部分鏡頭的使用,加上人物比例頭大身體小,有些畫面跟著前期分鏡擺 layout 才發現其實塞不下,這時會透過作假放大縮小或是調整物件位置來達到我們想要的鏡頭。

被刪除的夕陽概念圖

最後,可以分享拿下大獎的感想嗎?或是有何建議給學弟妹?

Goodseat:得到獎項的那一刻非常激動!那一天發生的事情到現在還是覺得像是在做夢一樣。當下也感慨終於有獎金入帳,投入的製作經費也終於不再是赤字的狀態。建議學弟妹不要因為太過投入製作而忘記照顧自己的身體健康,雖然常拿爆肝來調侃自己,但是也不要真的就此搞壞身體。製作期間,除了製片通宵一兩天以外,其它時間我們都有好好睡覺好好吃飯(真的很重要)。


圖片由 Goodseat 提供,文章由映 CG 所有,如需轉載請聯絡我們。  

透過 3ds Max 打造精緻、逼真場景,解密 3D 環境概念設計師的創作心法
用 3D 打造 Q 彈的屁屁外星人,專訪《蠟筆小新》3DCG 電影製作人,一窺經典 IP 的變與不變

相關文章

還沒有帳號嗎? 點此立即註冊!

登入您的帳號